Evinizde birden çok cocuk var ve sizin onlara ayıracak tek tek odalarınız yoksa akıllı bir düzenleme ile tüm çocukları tek bir odada toplabilirsiniz. Ayrıca tüm çocuklara kendilerine ait olan ve onları simgeleyen birer aksesuar birer yatak ve birer dolap ayırarak tek bir odanın içerisinde birden çok oda yaratmış olursunuz.

Çocuk Odası Modelleri

Aksi taktirde bir ayırım gerçekleşmesse tüm eşyalar ve doğal olarak oda birbirine giricektir. Çocuklarında bilinçlendirilmesiyle her bir çocukta sanki kendilerinesadece ait bir odaymış hissi uyandırabilirsiniz.

Bu tip çok çocuklu odalarda alanı daraltmamak ve çocuklara daha geniş kullanım alanları yaratmak adına ranzalar kullanılması en uygun olan dekorasyon seçimidir. Fakat ergenlik çağı dönemi sonrasında kişilerin psikolojileri açısından odalarının ayrı olması gerekmektedir.

Çocuk Odası Resimleri

Çocuklarınızın odası için çocuğunuzun sağlığına en uygun olan aydınlatmaları seçmeniz sizin görevlerinizden biridir. Çocuklar hareketli ışıklı ve eğlenceli şeylere dikkatlerini yoğunlaştırırlar. Baktıkları şey onların göz sağlına zarar vermemelidir.

Erkek bebeklerin odaları için hazırlanmış olan çok şık uçak ve elikopter aydınlatma modellerini düşünebilirsiniz. Bu aydınlatmalar sarı renkte ışık vermektedir. Bu çocuğunuzun hem sağlığını koruyacaktır hem de bir o kadar eğlenmelerini sağlayacaklarıdır.

Seçilecek olan aydınlatma modellerinin çocuğunuzun odasındaki dekorasyonlada uyumlu olması gerekir. Kız bebekleri için pembe tarzdaki bebek ve kuş figürlerinden oluşmuş aydınlatmalar çok uygun olacaktır.

Çocuk odaları için dizayn edilmiş bir çok avize modelini mağazalarda bulabilirsiniz…

Evler, ofisler, restoranlar, mağazalar, parklar… Aklınıza gelen, günboyu ziyaret ettiğimiz tüm mekanîar, biz insanların yaşam alanlarıdır. Yaşadığımız ve çalıştığımız mekanların yaydığı pozitif veya negatif enerjiler, bizlerin ruh halini birebir etkiler.

Bazı mekanlarda bulunmaktan mutsuz oluruz. İçinde yaşanan olaylar değil; bazen çalan bir müzik, bazen de yapılmış olan dekorasyon, tüm enerjimizi alır götürür. Genel kullanıma açık, hepimizin birlikte kullandığımız mekanlarda, bize sunulan ile yaşamak zorundayızdır. Oysa ki bize özel evlerimizde, işyerlerimizde kontrol bizdedir. Doğru detaylarla tasarlanmış mekanlarda yaşamak hem enerjimizi hem de iş gücümüzü yükseltir.

“Ev, sahibine benzediği zaman güzeldir.” Bu sözler dünyanın en önemli tasarımcılanndan Andree Putman’a art.

Evlerimizi dekore ederken yaptığımız en önemli hatalardan biri, aslında bizi çok (azla yansıtmayan sadece moda olduğu için bir takım tarzlar ve bu tarzları yansıtan eşyalar ile evlerimizi doldurmaktır.

Bu da yeni dekore edilmiş bir mekanda yaşamaya başladığımız halde, sanki başkasına ait bir yerde yaşıyormuşuz hissine kapılmamıza, kısa zamanda bu mekandan sıkılıp ve mutsuz olmamıza neden olur.

Bu noktada zevkimizin ve tabii ki ihtiyaçlarımızın ne olduğu bilmek, gerek kendi kendimize evlerimizi dekore ederken, gerekse bir ıç mimarla çalışırken bızı doğruya ulaştıracak en önemli adımdır.

işte artık bu sayfalarda bir iç mimarın gözüyle, yoğun yaşam tempomuz içinde zaman zaman ihmal ettiğimiz yaşam alanlarımızı ufak dokunuşlarla farklı kılmanın yollarını birlikte keşfedeceğiz.

Hayal gücü var oldukça gelişmeye devam eden tasarımlardaki yenilikleri, iç mimari ve dekorasyondaki gelişmeleri, yaşanan mekanlardan örneklerle sizlere aktarmaya çalışacağım.

Evlerimiz bize benzediği, bizi yansıttığı zaman çok daha güzel ve huzurlu olmaya başlarlar.

Boya dünyasının en ünlü markalarından olan Filli Boya Çok çeşit ve birbirinden çarpısı renklerini müşterilerinin hizmetine sunuyor. Daha sade ve anlaşılır çizgisini kartelasına taşıyan Filli boya özellikle açık renklerde vurgulamış olduğu sadeleğini simgesiyle evini boyamak isteyenler için bulunmaz bir seçenek…

Kaliteyi her zaman ön planda tutan Filli boya duvarlarda yaratmış olduğu o essiz duyguyu dekorasyonunuzdaki farklılıkla birleştiriyor. Ufak evlerinizi filli boyanın yansıma özelliği ile olduğundan daha büyük gözterin…

Ayrıca kişiye özel hizmet de veren Filli boya tüketicilerinin istedikleri renkleri harmanlayarak onların hayallerinde yaşattıkları duvar boyası rengini yaratıyor. Evinizin tüm odaları için ayrı ayrı tonlarda yaratılmış duvar boyaları ile evinizin her odasını farklı renklerle boyayabilirsiniz.

Salonlarınızda daha ağır bir ortam yaratarak misafirlerinizi en iyi şekilde ağırlamak için göz zevkinize uygun pastel ve gri tonlardan oluşmuş renkler seçebilirsiniz. Çocuklarınızın odası için daha canlı renkler kullanarak onların hayata daha pozitif bakmalarını sağlayabilirsiniz.

Filli boyanın 2010 Renk kartelasını tüm filli boya satış noktalarından temin edebilirsiniz.

Taklit edilemez olmanın tek yolu eskileri taklit etmektir

“Sanatın en an kaynaklan önümüze açılmaktadır. Bu kaynaklardan nasibini alabilenlere ne mutlu. Bizler için büyük olabilmenin taklit edilemez düzeye gelebilmenin tek yolu eskileri taklit etmektir” tezini savunan Neoklasikler, eserlerinde, eski heykeltraşlıktan esinlenerek, doğayı ya düzelterek ya da idealleştirerek ifade ederler.

Sağlam form ve çizgisel desen Augustin Pajou’nun Terk edilmiş Psykhe ve JeanAntoine Houdon’un 1780′de gerçekleştirdiği mermerden Diana heykeli. Neoklasisizm’in yani yeni klasikçiliğin başlangıç dönemini en iyi temsil eden yapıtları olarak kabul edilir.

Dönemin arkeolojik keşifleri ve müzeciliğin gelişmesi de Antik Çağ’ın klasik devirlerine yönelik ilgi artışına katkıda bulunur. Hemen hemen tüm sanat dallarına damgasını vuran Neoklasik estetik anlayışının temeli; sağlam form ve çizgisel desen anlayışına dayanır. Ancak, ışık-gölge ve koyu renk etkileri de devreye girer.

Neoklasik resmin teknik özelliklen; ışığın getirdiği etkilerden uzak, perspektif ve derinlik aramayan, arka plana ağırlık veren keskinleşen çizgilerdir. Bu akımın en büyük ustası Jacques Louis David’dir.

St Petersburg, Çar 1. Petro’nun Neva Deltası üzerinde inşa ettirdiği, geniş parkları, meydanları, görkemli yapıları ve müzeleri ile hem sanatın, hem de pek çok sanatçının esin kaynağı olmuş. Her sanat alanında kendi ekolünü yaratmayı başarmış ve haklı olarak dünyanın kültür başkentlerinden biri olma unvanını kazanan kentin sanatçıları arasında; Puşkin, Dostoyevski, Tolstoy, Lermantov, Nekrasov ve Çaykovski bulunuyor.

18. yüzyıl başında. Finlandiya sınırında. Rusya’nın Avrupa’ya açılan penceresi olma göreviyle kurulan ve Çar 1. Petro’nun taştan yarattığı bu görkemli kent. 350 köprüyle birbirine bağlanan 42 ada üstünde bulunuyor.

St Petersburg’un Mimari Tarihçesi

St Petersburg’un kurulması ile gelişmesi Rusya’nın 17, yüzyılı ile 18. yüzyıllarının başlangıcında yaşanan siyasi olaylarla ve büyük reformcu Rus Çan 1 .Petro adı ile birlikte anılır.

İmparator, şehrin ilk mimarlık fonksiyonlannı üstlenmiş. St Petersburg, Moskova’dan çok farklı, italyan Mimar Domemco Trezzini. Neva’nm Deltası’na serpilmiş adalar üzerine kenti kurarken, caddeleri cetvelle çizmiş, sarayların yüksekliğini 1. Petro’nun bizzat kendisi saptamış,
granit taşından nhtımlar, Avrupa kentleri, örnek alınarak inşa edilmiş. Moskova’nın renkli kubbelerinin yerini. Barok kiliselerin puslu gökyüzünü delen altın kaplama okları almış. Devlet otoritesi, bu sivri kulelerde sımgeleşmış.

Dünya mimarisinin ender örneklerinin toplandığı muhteşem manzaralı Çarlık saraylan. tabloyu anımsatan 18. ve 19. yüzyılın ilk çeyreğine
ait bahçe ve parklar, üç asır önce inşa edilen mimarlık sanatının en güzel örnekleri; köşkler, kanalları süsleyen köprüler, köprüleri süsleyen muhteşem ferforjeler, kordonlar, yalılar, günümüze dek korunmuş ve birer açık hava müzesine dönüştürülmüş. Rus İmparatorluğumun iki asırdan fazla başkentliğini yapan şehirde, yüze yakın da müze bulunur.

St Petersburg, Çar 1. Petro’nun Neva Deltası üzerinde inşa ettirdiği, geniş parkları, meydanları, görkemli yapıları ve müzeleri ile hem sanatın, hem de pek çok sanatçının esin kaynağı olmuş. Her sanat alanında kendi ekolünü yaratmayı başarmış ve haklı olarak dünyanın kültür başkentlerinden biri olma unvanını kazanan kentin sanatçıları arasında; Puşkin, Dostoyevski, Tolstoy, Lermantov, Nekrasov ve Çaykovski bulunuyor.

Barok’dan Klasik Döneme

İmparatoriçe Büyük Katerina’nın hükümdarlığı, St Petersburg’un mimari tarihinde özel bir dönem oluşturmakta. İmparatoriçe Katerina, St Petersburg’a bir Avrupa başkentinin parlaklığı ile şekil verilmesinde çaba gösterir ve bunun için binaların 2-3 katlan daha yüksek inşa edilmelerini talep eder. Barok Dönem yerini Klasik Dönem’e terk eder. Başkent, Büyük Şair Puşkin’in de ifade etmiş olduğu gibi. klasik ve zarif bir görünüş alarak, yeniden inşa edilmeye ve süslenmeye başlanır.

Şehrin kalabalık ırmak ve kanalları ile özellikle Neva üzerindeki köprülerin inşa edilmesi, kent için önemli bir mesele olur. ilk olarak Fontanka ve sonra Moyka Irımaklar’ı üzerinde yedi adet taş köprü inşa edilir. 1S23 tarihinde araçların geçişine de uygun olan ilk zincir köprü Panteleymonovskiy, Fontanka Irmağı üzerinden geçirilir, Blagoveşenskiy adını taşıyan Neva Irmağı üzerindeki ilk daimi köprü ise 1850 yılında faaliyete açılır.
18. ve 19. asırların ilk yanları arasında. Rusya’nın başında bulunan idareciler, mimarlıkta yüksek kaliteli çözümler üretebilmek amacıyla tüm tedbirleri alırlar, Sanat Akademisi bünyesinde bulunan ve Rus mimarlarını Avrupa düzeyinde yetiştiren mimarlık kursları 18. asrın ortasında başlar. Bu dönemde Rus mimarlar eğitim için yurt dışına gönderilir, yurt dışından ise yabancı mimarlar davet edilir. Bu yüzden St Petersburg, Rusya’nın en Avrupai şehri olmakla beraber, önemli derecede uluslararası bir kent olarak da anılabilir. Tüm ünlü mimarların ortak çalışmış olmaları şehrin en belirgin özelliğidir.

Bireysel binaların kendilerine özgü kompozisyonları ve detaylandırılmaları ile birlikle, diğer yapılar ve bütün çevreleri ile ahenk içinde olmaları hayranlıkla izlenir. Mükemmel ustaların eserleri olan bu yapıtlar, Neva’nın, diğer ufak ırmakların ve kanalların sularıyla birleştikleri yerlerde birbirleri ile ahenkli ve çok anlamlı mimari bir gurup oluşturmakta ve panoramalarının içine uzaktaki külah ile kubbeleri, rıhtım granitlerini, bronz anıtları, bahçe ile parkların yeşiliğini de dahil etmekteler. Klasik yapılar ise barok mimarisini sadece tamamlamakla kalmayıp, bu yapılara ciddiyet ve sertlik vererek onları daha da vurgulayıcı hale getirmekte ve geliştirmektiler.

Alanında bir dünya markası haline gelen Mobi. Mobi Interiors adıyla Bursa’da ikinci mağazasını Geçit’te. çok özel konukların da katılımıyla açtı. Açılışa Günseli Kato, Aziz Sarıyer, Tanju Özelgin, Fatih Kıral gibi sanat, mobilya ve tasarım dünyasından ünlü isimler katılırken aynı zamanda Bursa cemiyet yaşamının tanınmış isimleri de bir araya geldi. Bu yıl kuruluşunun 25. yılını dolduran Mobi, Mobi Interiors ismini verdiği yeni mağazasında mobilyaların yanı sıra çeşitli aksesuarların satışı ile de farklı bir konsept oluşturuyor, Mobi’nin tasarımcısı Raşıt Karaaslan, Mobi Interiors için daha klasik çizgilerin hakim olduğu RK Collection adlı seriyi tasarladı. Zarif ve asil bir tarzı temsil eden bu tasarımlarda masif ahşap, parlak cila, metal detaylar ve zengin kumaşlar öne çıkıyor. Mobi Interiors’da bulunan RK Collection’ın mobilyalarına dekorasyonda aksesuar trendlerini belirleyen öncü firmalardan Estetik Decor’un ürünleri eşlik ediyor.

Pilevne’den özel koleksiyon

istanbul’dan Sahne Mobilya’nın sahibi ve tasarımcısı Alev Pilevne de Mobi Interiors için özel bir koleksiyon hazırladı. Bu koleksiyonda mobilyanın yanı sıra perde, yatak örtüsü, aydınlatma elemanları ve çeşitli dekoratif objeler bulunuyor. Alev Pilevne’nin klasik, provençal ve etnik tarzları ustalıkla harmanladığı kompozisyonlar ile sahne gibi mekânlar yaratılıyor. 1983 yılından bu yana mobilya – tasarım dünyasına hizmet veren Mobi’nin kurucusu, aynı zamanda tüm Mobi ürünlerinin tasarımcısı iç Mimar Raşit Karaaslan uluslararası tasarım ödüllerinin de sahibi…

Farkında mısınız bilmiyorum ama 2003 yılından 2009 yılına kadar yaptığım gözlemler ve raporlamalar bana sektörde ciddi bir değişimin gerçekleştiğini gösteriyor. Gerek marka mutfakların, gerekse mobilya markalarının satsşlarında önemli değişiklikler gözlemleniyor, inşaat sektöründeki küçülme, mobilya sektörünü de etkilemesine rağmen şehrimizde özellikle İzmir Yolu ve Mudanya Yolu’nda. marka mobilya firmaları birer birer yerlerini alıyorlar.

Sanki krizin etkilen bitti, şimdi yatırım zamanıdır der gibiler… Üstelik artık proje yönetmeye ve yapmaya da başlamış durumdalar. Sadece mobilya satmaya çalışanlar ise piyasanın cazibesinden!!! yeterince yararlanamıyorlar. Tabi ki bu durum yani proje üreten mobilya tırmalan, sektörde tekil olarak yer alan mimarlar ve iç mimarların da önünü tıkamış durumdalar. Sadece mobilya satmıyorlar; perde, halı, derken konutun her bölümüne giriyorlar ve acımasız piyasa rekabet koşullarında sektörün kendilerine ait olmayan bölümlerine de el atarak cirosal hedeflerini yakalamaya çalışıyorlar.

Mutfak sektörü ise bir facia, önceki yıllara göre neredeyse %30-%40 kan kaybetmiş durumdalar. Birkaç iyi firma hariç, diğerleri ayakta kalma mücadelesi veriyor. Fiyatların gerilemesine rağmen satışlarda aynı oranda azalıyor. Ankastre dünyası malum. Ne kadar mutfak o kadar ankastre misali krizden nasiplerini alıyorlar. Çünkü projelere bol bol cihaz sattılar. Şimdi proje yok. cihaz da… Sadece mutfakçının ya da perakendecinin eline bakıyorlar.

Mimar ve ıç mimarlann durumu ise malum. Üniversitelerde arz çok. Piyasada talep yok. Sektör bitik. Bir kaç firma ya da kişi dışında ciddi iş yapabilen, kendini şanslı sayıyor: en iyisi ihracat o da yapabilirsen. Çünkü dışarıda da pazar oldukça karışık. Önemli bîr projeye fiyat verirken bir sürü tanıdık yüzle karşılıyorsun. Hatta önceleri burnundan kıl aldırmayan firmalar şimdi sizin kapınızı çalıp ziyarete geliyorlar. Zamanında Türk’sünüz diye yurtdışı fuarlarında sizi stant alanlanna almayanlar, ülkemizde yeni pazar arayışları için şimdi cirit atıyorlar. Ama nafile. Kelin ilacı olsa kendi kafasına sürecek.

Eee hal böyle olunca ne yapacağız yani oturacak mıyız, yandık bittik bize bir şey kalmadı. 2011 ‘e kadar bir şey satamayız falan mı diyeceğiz? Hadi canım olur mu hiç, yine hazırlık yapacağız, hatırda kalmak için bolca reklam vereceğiz, alt yapımızı kuvvetlendireceğiz, yeni pazar arayışlarını hızlandıracağız, teknik ve teknolojiyi yakından takip edeceğiz, esinlenmeyeceğiz, tasanm yapacağız, oturmayacağız, ayağa gideceğiz, inancımızı ve kendimize olan güvenimizi asla kaybetmeyeceğiz, herkes ne yapıyor değil de biz neleri yapabilir de farkı ve farklılığı yaratabiliriz diyeceğiz. Hiçbir şey yapmadan oturduğumuz yerde krizin ve etkilerinin bitmesini beklemeyeceğiz. Yola yeni başlayan, yarıda bırakıp tekrar devam kararı veren, yıllardır yollarda olanlar hadi bakalım, pes etmek yok. Hiçbir şey için geç değil. Yeter ki özgüvenimizi yitirmeyelim. Para nasıl kazanıldıysa yine kazanılacak ama özgüveninizi yitirirseniz onu satın alamazsınız. Risk almazsanız ticaret de yapamazsınız.